Die Schüler sangen mit einer Freude, die ansteckte. Sie meisterten eindrucksvoll die Herausforderung, die in der teilweise polyphonen Vielstimmigkeit der Chorsätze lag, die sie mit Peter Joas erarbeitet hatten. Die Stimmen wurden gehalten, gewannen, wo nötig, Eigenständigkeit und waren harmonisch aufeinander bezogen. Eine Melodik entfaltete sich, die innerlich belebt und transparent wirkte. Dabei wurden die Sänger differenziert und genau vom Orchester begleitet. Unter dem Dirigat Christian Römers war stets dafür gesorgt, dass Chorstimmen und Instrumente in der Balance blieben. Trefflich aufeinander abgestimmt, gelang es Chor und Orchester stilsicher den spezifschen Charakter der einzelnen Stücke herauszuarbeiten. Sei es nun, um pars pro toto zu sprechen, die lyrische Innigkeit bei der modifizierten Version von Bach/Gounods Ave Maria oder der empor strebende Jubel bei "Hört den Klang", das die Kantate Auf, schmetternde Töne zitiert.

Der komplexen Rhythmik und Harmonik von "Schlummert ein, ihr matten Augen", einer gekürzten, satztechnisch und textlich veränderten Fassung der Arie Nr. 3 aus der Kantate Ich habe genug, bemeisterten sich die Sänger, kongenial unterstützt von den Streichern, so gekonnt, dass man meinte, ein himmlisches Wiegenlied zu hören. Wunderschön.

Das preisgekörnte Musical wurde am 9. Juli 2000 in Leipzig anlässlich des 250. Todesjahres des Thomaskantors uraufgeführt.

Die übermenschliche Figur des Komponisten Bach wird in seinem ganz nüchternen und realen Eingebundensein in das Spannungsfeld zwischen Schule - Kirche - Rathaus - Universität- Familie gezeichnet. Bach wird weniger als Person, sondern vielmehr in seiner Musik anwesend sein, weil es die Musik ist, in der er für uns heute immer noch lebt. Aus diesem Grund enthalten alle musikalischen Nummern von "Krach bei Bach" versteckte oder offene Motive oder Melodien aus Bachscher Musik.